Сызрань – город с богатой историей и глубокой культурной традицией. И если говорить о том, что всегда находило отклик в сердцах сызранцев, то одним из первых, безусловно, будет театр. Этот зрелищный вид искусства, способный перенести зрителя в другие миры, заставить смеяться и плакать, размышлять и сопереживать, всегда был и остается любимым в Сызрани. И неважно, о каком виде театра идет речь – драматическом, оперном, балетном или кукольном – сызранцы неизменно заполняли залы, будь то сто лет назад или сегодня.

Сегодня Сызранский драматический театр имени А.Н. Толстого по праву занимает центральное место в культурной жизни города. Его сцена оживает благодаря богатому и разнообразному репертуару, который с одинаковым успехом представляет, как вечную классику, так и актуальные современные постановки, радуя, как взрослую, так и юную аудиторию. Однако, чтобы понять всю глубину и значимость современного театра, стоит обратиться к его прошлому, к тем страницам истории, которые, возможно, менее известны, но не менее важны.

В советский период театральная жизнь Сызрани была отмечена существованием особого, любимого детьми вида искусства – детского кукольного театра. Этот театр, несмотря на свою недолгую, всего семилетнюю историю (1942-1949 годы), пришелся на самые трудные и переломные годы для страны и города.

Возникновение сызранского кукольного театра было стихийным. В суровые годы Великой Отечественной войны в город эвакуировалась группа профессиональных актеров драматического театра. Оказавшись без работы, эти талантливые люди объединились и создали театр «Малых форм». В его составе были такие артисты, как Александр Александрович Ржевский и его жена Софья Ивановна Апрельская, Вера Николаевна Третьякова, Ольга Георгиевна Усольцева, Николай Михайлович Ильин, а также художник Софья Александровна Шумакова.

Первоначально театр «Малых форм» не приносил значительных финансовых доходов, и актеры не получали зарплаты. Именно тогда родилась идея создания театра кукол, который мог бы привлечь детскую аудиторию и, возможно, обеспечить более стабильное существование.

Театр кукол открыл свои двери в начале января 1942 года при Дворце пионеров. 25 января 1942 года в газете «Красный Октябрь» появилась небольшая заметка, сообщающая, что за время каникул театр дал 10 спектаклей, которые посетили более 4 000 детей. Хотя конкретные названия спектаклей не упоминались, анонсировались две готовящиеся постановки: «Очарованная сабля» Брусевича, представляющая собой эпизод из военной жизни эпохи Петра I, и детская сказка Диснея «Три поросёнка». Планировалось также включать в программы театра эстрадные номера на современные и оборонные темы, что было продиктовано требованиями военного времени, когда патриотическое воспитание зрителей всех возрастов было первостепенной задачей.

Выступление детского кукольного театра в Сызрани 1946 год.

После этого кукольный театр долгое время существовал в условиях неопределенности, не имея постоянного помещения. Представления организовывались по детским садам и школам. 

Ситуация изменилась, когда постановлением облисполкома от 6 августа 1942 года в Сызрани был вновь открыт драматический театр. Предполагалось, что юный зритель будет обслуживаться именно сызранским театром кукол. Он должен был давать утренники в городском театре и выездные спектакли в клубах и школах. Театр обрел свой дом – деревянное неотапливаемое помещение с залом на 200 мест по улице Советской, 39 (ныне на этом месте располагается здание швейной фабрики). Комсомольская и партийная организации кукольного театра были объединены с драматическим театром.

За первые пять лет своей работы кукольный театр показал впечатляющее количество спектаклей – 1774, обслужив при этом 200 000 зрителей. Ежемесячно театр давал не менее 20 представлений. Однако, несмотря на такую активность, театр не получал должного внимания со стороны городской и областной администрации. ГорОНО вспоминало о его существовании лишь при составлении планов проведения каникул.

С 1945 по 1948 год репертуар театра насчитывал около 30 пьес, что свидетельствует о его активной и плодотворной работе. Это был настоящий калейдоскоп волшебства и приключений, призванный дарить радость и утешение детям, пережившим тяжелые годы войны. Среди них – любимые всеми сказки, ставшие классикой мировой литературы: «По щучьему велению», «Волшебная галоша», «Кошкин дом», «Золушка», «Иван царевич и серый волк», «Волшебники», «Несносный слонёнок», «Кот в сапогах», «Гусёнок», «Смолка», «Бесстрашные глаза», «Маленький мук», «Конёк-горбунок», «Король паук», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка», «Весёлый портняжка», «Черевички», «Золотой Петушок», «Котигорошек», «Мишка Косолапый», «Лампа Алладина», «Коза-дереза», «Серебряное копытце». Эти спектакли не только развлекали, но и учили доброте, справедливости, смелости и взаимовыручке.

Особое место в репертуаре занимала пьеса «Бал-саят», название которой указывает на обращение к восточным мотивам, что расширяло культурный кругозор юных зрителей.

К 30-летней годовщине Октября кукольный театр подготовил значимую премьеру – пьесу Борского «Мишутка». Этот спектакль, посвящённый участию советских детей в партизанской борьбе против немецко-фашистских захватчиков, был не просто развлечением, а важным элементом патриотического воспитания. Он напоминал о героизме и стойкости народа, о вкладе каждого, даже самого маленького гражданина, в общую Победу.

Театр не ограничивался выступлениями в родном городе. Его артисты неоднократно выезжали за пределы города и области. Летом 1947 года спектакли театра с успехом прошли в городе Кузнецке, а по пути следования туда артисты давали представления на железнодорожных станциях, радуя пассажиров и жителей пристанционных поселков.

Дважды театр отправлялся на гастроли в город Ставрополь на Волге (ныне Тольятти), в Жигули и на Правую Волгу. Осенью, во время уборки урожая, артисты выступали в колхозах, поддерживая тружеников села и привнося в их нелегкий быт частичку праздника и искусства.

История театра – это кропотливый труд множества людей, чьи усилия формируют его уникальную атмосферу. Особенно это касается небольших, но значимых культурных очагов, таких как Сызранский театр кукол. Эта статья призвана восстановить память о тех, кто стоял у истоков и вносил свой вклад в развитие этого культурного явления.

Художники и мастера сцены:

Оформление спектаклей – это душа кукольного театра, и за это отвечали талантливые художники. Рябов Вячеслав Фёдорович был одним из них. В 1946-1948 годах он оформил несколько спектаклей, создавая волшебный мир для маленьких зрителей. После закрытия театра Вячеслав Фёдорович продолжил свой творческий путь, преподавая в швейно-трикотажном техникуме, передавая свой опыт новому поколению.

Еще одним важным художником был Хлопушин Е.В., чьи работы, несомненно, добавляли красок и выразительности постановкам. А за воплощение кукол в жизнь отвечал Торопов М.Г., чьи умелые руки дарили им движение и характер. Свой след в истории театра оставила художник Софья Александровна Шумакова.

Актёры-кукловоды:

Среди тех, кто вносил свой вклад в театральную жизнь, были Николай Михайлович Ильин, Александр Александрович Ржевский и его супруга Софья Ивановна Апрельская составляли яркую пару на сцене. Их талант и преданность искусству, несомненно, обогащали репертуар театра. Вера Николаевна Третьякова, чья жизнь после войны была связана с Казанью, также была частью этой артистической семьи. Ольга Георгиевна Усольцева была не только талантливой актрисой, но и впоследствии возглавила театр, став его режиссером.

Делёва Вера Карповна (девичья фамилия Клименко) пришла в театр в 1946 году. Ее талант оживлял кукол, заставляя их смеяться, грустить и мечтать вместе со зрителями. После закрытия театра Вера Карповна не оставила творчество. Она преподавала в ДПШ, а затем во Дворце творчества детей и молодёжи создала театр моды «Золотая рыбка», продолжая вдохновлять и развивать творческие способности детей.

Артистами театра были: Людвиг (Теглева) Гертруда Фёдоровна; Скворцова (Краснова) Валентина Михайловна; Муругов А.А.; Клименко В.К. Их вклад в создание незабываемых образов, несомненно, оставил след в сердцах зрителей.

Административный и технический персонал:

За кулисами, обеспечивая бесперебойную работу театра, трудились не менее важные специалисты. Маслова Валентина Михайловна начинала свой путь как первый бухгалтер театра, а впоследствии стала администратором. Ее организаторские способности и преданность делу были неоценимы. В 70-е годы Валентина Михайловна также проживала в Сызрани.

Еще одним администратором был Мицкевич С.М., чьи усилия помогали театру функционировать эффективно.

Первым костюмером театра кукол была Пряникова Анастасия Петровна. Ее умелые руки создавали наряды для кукол, придавая им индивидуальность и характер. После закрытия театра Анастасия Петровна также жила в Сызрани.

Заведующим постановочной частью был Харитонов В.П., чья работа обеспечивала техническую сторону спектаклей, от декораций до освещения.

Музыканты:

Музыкальное сопровождение играло важную роль в создании атмосферы спектаклей. За это отвечал аккордеонист Кокшин П.А., чьи мелодии добавляли волшебства и эмоциональности постановкам.

Руководство театра:

В разные периоды театр возглавляли разные люди. Одним из директоров был Червяков, который, к сожалению, умер в 1947 году, оставив свой след в истории театра.

В последние годы существования театра его возглавляла Усольцева Ольга Георгиевна. Она была не только директором, но и талантливым режиссёром, чье видение формировало художественное направление театра. После войны Ольга Георгиевна со своим мужем Виктором (его фамилия, к сожалению, неизвестна) жили в Москве.

Ликвидирован Кукольный театр в конце мая 1949 г. решением Куйбышевского отдела Культуры.

Публикацию подготовила Серкова Н.В.